3085 - D Subindo e descendo

O  BISCOITO  MOLHADO

Edição 5345 D                           Data: 08 de janeiro de 2017

FUNDADOR: CARLOS EDUARDO NASCIMENTO - ANO: XXXV

RODA GIGANTE QUENTE

Adoro cinema. E adoro comédias. Neste particular, agora no fim do ano, fiquei bem feliz de rever o filme de Billy Wilder, Quanto Mais Quente Melhor. Talvez um dos poucos títulos em Português melhor do que o original. Junto a esse diretor,  exportação austríaca dos tempos negros, outro judeu, Woody Allen, que recheou bem o meu apetite por comédias durante muito tempo. Devo ter visto quase todos os seus filmes.

Acabei de ver Roda Gigante, sua última produção. É um drama grego ambientado nos anos 50, quase todo em um parque de diversões, em Coney Island. Não gosto dos dramas de Woody Allen, porque ele sempre quer virar Bergman, mas este filme não só me manteve atento, como apresentou um Jim Belushi, o irmão menor do doidão John Belushi em um papel sério e denso, e transformou a Kate Winslet em uma linda Maureen O’Hara, louca e ruiva, como John Ford e John Wayne nunca viram. Nenhum desses dois caberiam num filme do Bergman e isso já garantiu uma certa originalidade.

Ambos os filmes são retratados em épocas passadas, um no final da Lei Seca e o outro no pós-guerra. Um é em preto e branco, todo o jeito de cinema noir, com fumaças, vapores e contra-luz; o outro é colorido, uma cor das fotos Kodak que não se vêem mais, com vermelho, azul e amarelo nítidos; ou seja, em ambos há um capricho excepcional na fotografia.

Ambos têm um destaque como artista, um feminino Jack Lemmon, tão feminino como poderia ser uma dama, carregando carinhosamente Tony Curtis e Marilyn Monroe e, em Roda Gigante, Kate Winslet em monólogos enlouquecidos de ciúme e carência. Frases que nós todos já ouvimos, de perto, ou não, mas absolutamente cabíveis e geradoras de tensão.

Jack Lemmon é um capítulo à parte, parece uma tia solteirona e esbanja expressões, corporais, faciais, de todo o tipo.

Ambos os filmes rondam o crime, os mafiosos, mas um descamba para a comédia e o outro para o drama conjugal, familiar. Aliás, botar um garoto incendiário infernizando as boas almas foi uma pitada de ótimo tempero. Do mesmo jeito, quem temperaria melhor uma queima de arquivos, fazendo os herois entrarem numa orquestra feminina para fugir da situação? E quem botaria George Raft ironizando um aprendiz de gangster, que jogava moeda para o alto, um clichê repetitivo, logo ele, gangster histórico?

Em ambos, a falta de dinheiro é um fator determinante na vida dos personagens. Em ambos, pequenos roubos são realizados e encarados normalmente. Em ambos, há um sonho por uma vida longe dos problemas, em um a vida resolve; no outro, o problema ganha.

Olhando a produção dos diretores, Billy Wilder fez 27 filmes e Woody Allen, 54 até agora. Dois filmes de Woody Allen merecem destaque, por marcarem muito bem a transição entre filme e fantasia dentro do filme: A Rosa Púrpura do Cairo e Meia–Noite em Paris. Vi ambos apenas uma vez e não me parece que os veria novamente. Já o Escorpião de Jade e Os Trapaceiros, o filme da loja de rosquinhas vizinha ao banco, vi algumas.

Seria covardia comparar que diretor eu vi repetidas vezes. Só Quanto Mais Quente Melhor, umas 20. Testemunha de Acusação,10, Amor na Tarde, Sabrina, Stalag 17, Sunset Boulevard, Billy Wilder ganha disparado. Aliás, já que mencionei os filmes diferentes do outro, que tal lembrar que Sunset Boulevard começa com o narrador do filme falando já morto na piscina? Ou que os suprimentos do Afrika Korps (Cinco Covas no Egito) estavam enterrados embaixo de cada letra de EGYPT em um mapa? Quem enterraria suprimentos na areia do deserto? Só inteligências inferiores e assim Billy Wilder deu um tapa nos nazistas que o fizeram emigrar a tempo.

Tantas coincidências depois, que roda gigante é essa que me fez juntar dois filmes tão diferentes?